1.如何理解个人品牌的作用?

2.我国申奥标志“太极人”,08奥运会徽“中国印.舞动的北京”分别是谁设计的

陈绍华奥运标志设计理念_陈绍华奥运标志设计理念是什么

申奥会徽(5个圈,像一个跑步的人一样的那个)的设计者是陈绍华

韩美林是福娃的设计者

实际上,申奥标就是深圳著名设计师陈绍华提出创意初稿,深圳工艺美术大师韩美林进行再创作并做了完稿而完成的

我觉得说“设计”的话还是陈,毕竟想法是他的,韩是做修改和加工的,不是他自己的创意

而且上次韩到我们学校来参加活动,主持人介绍他时也只说到福娃,申奥标志半个字都没提过

如何理解个人品牌的作用?

申奥标志

陈绍华和2008北京申奥标志 陈绍华,浙江生,西安长,教书六载,下海十年,非文化人亦非商人,啥都懂点儿,啥都不精。虽已知天命,仍童心未泯,爱胡思乱想,盼上苍开天,好另辟蹊径。恶陈规陋习,鄙视功利,与世无争。喜孤独,亦交挚友,做事求完美。眼睛不揉沙,见不得邪恶,好打抱不平,直肠直言,常得罪人。论学业,非天才,本属马,劳碌命,凡是做不到人前,但肯多下工夫,若算有成,那是积劳成“绩”。 ----陈绍华自画像

设计历程

在陈绍华后来大量的荣誉和光环面前,我们似乎忘记了青年时代的愤青陈绍华,或者少年时代的工程师陈绍华,但是,正是这些岁月成就了今天的陈绍华。

在 “文艺的春天”――青春激荡的八十时代,对于一个刚从大学毕业的年轻人来说,满腔的热情和满腹的才华,不错的工作以及美好的爱情,远远不是世界的全部,特别是对于对创造和美有所追求并决心做一番事业的陈绍华来说更是如此。空前轰动的全国美展招贴画金奖只是一次练习,饱受争议的“素描教学改革”只是一次实验,这些鼓舞和锻炼了青年陈绍华的士气和韧劲。1988年,34岁的陈绍华怀揣满腹的辛酸和希望离开了西安,来到深圳开始了他的职业设计师生涯。

他之前的传略已经颇为:1954年生于浙江上虞,童年随父母迁居西安;少年时代在中度过,停课的年代使他有时间专心于琢磨科学的奥秘,12岁便徒手造出了仅十二克的交流电微电机;12年“误入歧途”地考入西安美术学院装潢专业,期间上山下乡众多次,却也和扫入牛棚的许多老教授学到许多真知灼见;15年毕业后任陕西省展览馆设计师;18年考入中央工艺美术学院设计系,期间得到张仃、吴冠中、袁运甫、余秉楠、陈汉民等许多老一辈艺术大师的悉心指点;1982年毕业后回西安美院任教直到1988年离开,前面提到的几件轰轰烈烈的事情就是发生在这个期间:在全国美术界普遍不重视设计(当时叫工艺美术)的情况下,创作招贴画《绿,来自您的手》获得第六届全国美展招贴画金奖而轰动全国,这是后的第一次全国美展,也是全国美展第一次设金、银、铜奖和第一次设立招贴画类别;在张艺谋推荐下出任陈凯歌**《孩子王》的**美术,首次“触电”就获得了第八届中国**金鸡奖的最佳美术奖;为培养学生的创造力和想象力而打破固有的教学体系,大胆进行“素描教学改革”,受到青年师生的热烈欢迎与支持却受到校方的反对与非难,从而引起广泛的争论而轰动一时。

之后的故事就是一个职业设计师的历程,从任万科集团的深圳国企公司创作总监到创办陈绍华设计工作室一直到著名的陈绍华设计有限公司,在历尽生命与事业的种种艰辛与喜悦的十多年里,陈绍华创作了大量的优秀设计作品。有从深圳电视台、万科集团、天歌集团、长城地产、深圳中信城市广场、东方保险到2008北京申奥标志的形象设计;有从第四次世界妇女大会纪念邮票到世界艾滋病日纪念邮票以及刚刚完成的第三套生肖猴票的邮票设计;有从《沟通》到《STOP AIDS》到《交通安全(蜥蜴篇)》的海报设计……。2000年,他加入了I(国际平面设计联盟),成为国际顶尖平面设计师组织的一员,这对于他来说应该是实至名归。

2008北京申奥标志是他作品中最值得书写的杰作之一。在最初提交的众多的设计方案中,陈绍华就以国画幻化的牡丹火炬入围,在后来的修改中,陈绍华多次反复思索,最后突破传统思维的限制,另辟蹊径,从探寻民族文化精神的深层内涵入手,创作出了现代和传统结合、国际与民族相融的太极五环图形,结果,这个方案征服了几乎所有的评委,以绝对的优势获得通过,并且得到国际奥委会的称赞。此方案最后在画家韩美林的修改下得到了完善。国内外同行亦对此设计一致赞誉,一位的德国设计师看到后兴奋地说,如果北京申办成功,她将是奥运历史上最美的形象。无疑,这是一个得到专业领域广泛好评的杰作,而北京申奥的成功证明了这一点。

点燃设计之火

陈绍华从深圳开始的重要设计活动为中国的平面设计史写下了光辉的一笔:1992年,他与其他几个先行者一起举办了点燃中国平面设计圣火的 “平面设计在中国92展”;1995年,与深圳设计同人共同创办中国大陆第一个平面设计协会――深圳平面设计协会;1996年,再次与设计精英共同举办达到中国平面设计高峰的“平面设计在中国96展”;2003年,再次出山与同人一起举办平面设计新的里程碑――“深圳设计2003展”。

除此之外,他从西安美院教书一直到深圳从事设计期间,为中国培养了韩家英、张达利、梁小武、杜峰松、郦婷婷等许多后来的著名设计师队伍,这使当时他所在的国企公司成为中国设计的另一所黄埔军校。

具有使命感的设计师

“中国设计的根源问题是创造力与审美教育的缺失,我们应该从普及和提高社会大众的审美意识出发,通过大众的品位的提升,推动社会文明的进步。” 陈绍华多次在重要场合这样谈到,他说:“我强调的是大设计,是社会化的创造力的提升,这不仅仅是培养几个I能够解决的问题,是需要通过教育、通过社会的普及来完成的。”这里我们就不难理解陈绍华为什么热衷于申奥标志、防治艾滋病邮票等众多的社会公益设计项目,他认为这些正是有效地实现他的理想的努力之一。而且在这个过程中,他一直强调设计中的中国精神,他把中国精神通过他设计中的色彩、图形等任何可以表达的元素体现出来。

这时的陈绍华,已经不简单的是西安美院时代的才子和愤青,或着国企时代的客居异乡者和设计头领,也不是已经名满天下的设计家,而是一个清醒的理想化的设计师,一个具有历史使命感和社会责任感的并且能够展现中国精神设计师。而这在当下的设计视野中,是多么稀少。

我国申奥标志“太极人”,08奥运会徽“中国印.舞动的北京”分别是谁设计的

个人品牌的作用

在世界100强的顶级企业中,有不少是以创始人的个人品牌起家的。特别是在西方,个性的张扬和对家族的看重,使得以姓氏命名公司成为传统。姓名成为产品的代称,人成为了一件商品。说起福特就知道是汽车,说起松下必然是电器,大浪淘沙过后,个人的品牌转化成商品符号,成就这些非凡事业的创造者的全名倒不再为人所知。如何在个人品牌和公司品牌之间保持微妙的平衡,需要一点智慧和策略。以下是那些可借鉴的个人品牌公司和他们的故事。国外个人品牌的有:

迪斯尼与迪斯尼乐园

迪斯尼品牌表现在他卓越非凡的手艺。一心想当家的迪斯尼四处碰壁,最终靠着《爱丽丝漫游记》系列为他在好莱坞打开了一片天空。迪斯尼创作的众多作品都能从他的成长经历中找到切合点。连米老鼠最初的神态、动作都同他本人有很多相似之处,因为沃尔特常常参照自己设计卡通形象。个人品牌和公司品牌在产品设计上的合而为一为沃尔特·迪斯尼时期的迪斯尼公司赢得不少加分。而沃尔特呢,在迪斯尼兄弟制片厂为各大股东控制后,仍能靠自己的个人品牌实力再造出一个完全属于自己的公司沃尔特·迪斯尼,即迪斯尼乐园。

亨利·福特与福特汽车公司

福特表现为自恋的人为人爱。在底特律处处可见两个字:福特。福特医院、福特大会堂、福特路,如果从机场进城,还会行驶在埃兹尔·福特高速公路上。埃兹尔·福特是亨利·福特的儿子。1876年,福特汽车公司成立。同其他汽车制造商拼拼凑凑,把汽车零部件装配一下不同,亨利想拥有一切。他喜欢亲自去寻找能够制造汽车的原材料:为制造客运两用汽车买下了整个山坡的松树林,并且为了把所有的木材运回迪尔本镇而建造了他自己的福特船队。作为家族公司,甚至连高炉也是以家族成员的名字命名的。当儿子埃兹尔·福特开始接收公司以后,亨利·福特以同儿子在各个子公司门前合影为乐,父子合登在报刊上的身影成了福特汽车之外的一个热门话题。

作为福特公司的创始人,亨利·福特称得上是一个狂热的个人品牌经营者。虽然在当年,这些做法还谈不上是有意识地经营企业品牌的策略,但在收效上,亨利·福特近乎自恋的做法从一开始就获得了眼球和话题的双料收效。

艾乐·杜邦与杜邦化学公司

同很多白手打天下的人不同,在美国保持了两个世纪兴盛的杜邦有着深厚的家族背景。艾乐·杜邦成立的艾乐·杜邦火药制造厂(即现代杜邦化学公司的前身)是杜邦家族在美国的第八个。1812年,美英战争爆发,艾乐?杜邦创造性地组织了运送火药的“大篷车队”。骑着马走在队伍最前面的他,在身后的每辆车上都插了美利坚合众国的星条旗和杜邦公司的小旗。这一举动,为杜邦公司在美国公众中树立了良好的形象。艾乐·杜邦的哥哥维多克·杜邦是有名的外交家,杜邦公司在发展最初的公关危机,常依靠他同政客们的良好关系一一化解。杜邦作为和总统必不可缺的物质库,使杜邦家族理所当然地成了美利坚的“贵族”。杜邦的品牌表现为政治联姻加家族声望。

西方有用家族姓名作为公司名称的传统,特别是杜邦这种由法国到美国却不再有任何特权的贵族。不管是艾乐·杜邦还是维多克·杜邦,如何利用杜邦公司的成功来使杜邦家族兴盛是他们最大的目的。在杜邦们看来,成就家族品牌显然比树立个人和公司品牌获得的利益更大。这也是很多个人品牌明知道家族企业的弊端却仍然重用血亲的道理。

摩根与摩根金融集团

在美国众多金融公司中,摩根公司声誉的提高主要靠1869年萨斯科哈那铁路中取的保守稳重的态度个人形象附加值。除了皮尔庞特和他的合伙人,几乎所有人都在这场丑闻的黄金交易中载了跟头。这种风范同皮尔庞特个人十分切合。约翰·皮尔庞特·摩根有着高大挺拔的身材、整洁的衣饰和端庄的举止,非常出色的仪表使他显得极为冷静和充满自信。同那些靠黄金投机起家的人相比,这很能让合作伙伴觉得愉快。另外,对文化活动感兴趣的摩根收藏了25年艺术品,为此他常常不惜一掷千金。这样的豪爽很容易引起赝品贩的兴趣,摩根作为艺术品收藏家的品牌价值在于,他相当地专业,卖给他艺术品的人不被发现则已,一旦被发现,这个人将不为整个艺术界所容。

如果收藏艺术品还可以成为一种附庸风雅的好手段,想通过个人魅力塑造个人品牌以达到给公司品牌加分的目的,就不是可以实现的了。摩根出自家族企业世家,其父在欧洲金融界颇有声望,之所以是皮尔庞特而不是别人,其熠熠生辉的个人风格成为公众对其个人品牌价值的信心保证,你能想象一个穿蓝工装的摩根吗?

松下幸之助与松下电器

一份耕耘一份收获,松下幸之助创立品牌的过程没有太多稀奇之处,无非是一个年轻人努力打拼的故事。松下公司成立的时候他只有22岁。据说每天只睡3个小时。他本人势必亲为的作风感染了整个松下的企业文化。松下幸之助一生最大的愿望以及努力的方向集中在两点上:一是让自己创建起来的松下电器事业永远存在下去;二是在第一个的基础上让松下家族能够永远守住这个企业。为了这个,年老的松下对孙女婿的挑选可谓不遗余力,虽然他没有亲口说过,但所有人都知道松下想让跟自己有血缘关系的人继承家业。

创业难,守业更难。让家族的人守业恐怕是大多数创始人的共同愿望,似乎这样,自己的名号才能永世留存。但在当下这个职业经理人层出不穷的年代,如果还死守这样的观念显得不太识时务。

维达·沙宣与沙宣

维达·沙宣个人和“维达·沙宣”这个产品品牌是两条相互交叉的直线。当维达·沙宣成为伦敦、纽约、巴黎、米兰时装秀必不可少的人物时,意识到这是好产品且具有极大的经济利益的宝洁公司买下了这个品牌。从伦敦的一个美发沙龙起步的维达·沙宣是当代炙手可热的王牌发型师。他的设计简单、流畅,经典的短发设计让他在20世纪六七十年代获得了国内和国际知名度。尽管品牌管理人不是维达·沙宣本人,对他来说,未尝不是一种好的选择。一方面,他仍保持着因优秀而获得的国际名声,另一方面,因受大众认可而日益响亮的“维达·沙宣”也使他个人变得越来越有影响力。宝洁公司自然不用说了,维达·沙宣的存在是最好的广告宣传方式。

在这个成名越来越容易的年代,选择一个活人作品牌也不容易。毕竟,经营者不是本人,这个人会不会生气?有没有可能造成坏影响?这些都不在公司的掌握之内,而选择一个像维达·沙宣这样的手艺人,不啻为一个保险又赚钱的方法。从个人品牌的角度,依靠公司的总比个人打拼省力多了。

国内个人品牌的有:

同国外以创始人姓名命名并发展至今的种类繁多的大品牌公司相比,中国因为历史遗留问题使得品牌的归属暧昧不明甚至因此最终消失。中国的“老字号”堂店大多集中在餐饮、服务、副食品、日用百货以及中药等少数行业,这之中,以个人品牌命名的更是少之有少。流传至今,一些耳熟能详的品牌也有一定的地域限制,诸如名震江南的张小泉剪刀,显赫珠三角的王老吉凉茶,热销中原的王守义十三香等等。这些以个人手艺起家的名店,带着不传外人的自我保护的规矩在行业竞争中打响了品牌。与手艺无关的行当,特别是不能以一人的名头现身说法的行当,基本上也就与个人品牌无缘了。

在现代,较完善的品牌制度加上明星式人物的出现倒是给了中国产生类似案例的可能。像李宁、邓亚萍的运动产品,张天爱、陈逸飞设计的服装,米丘、韩家英等艺术家的工作室等等,总结下来,无外乎是演员、体育明星、艺术家为主要阵容的个人品牌公司,都脱不开中国“靠手艺说话”的传统特色。除了这些固有项目,在其他行业,好面子的中国人在表现自己的问题上还放不下脸。

李锦裳与李锦记:以秘制蚝油虾酱著称的李锦记是香港数得上的老字号家族企业,在海外声望颇高,有着墙外开花墙内香的品牌特色。在个人品牌上,正宗、货真价实是最大的优势,属于“老子的秘方儿子的市场”的典型。是成功地将老字号转型为现代企业的特例之一。

黄振龙与黄振龙凉茶:家族式个人品牌的弊端到了黄振龙这里有了实例。子女们的心思各异,想自立门户却又担心自己的名头不够硬,所以,黄志强凉茶的牌匾仍要烙上“黄振龙长子”的名号才有底气。

李宁与李宁体育用品公司:李宁退役后用了10年的时间将“李宁牌”打造成中国体育用品的第一品牌。大型赛事上穿着李宁牌服装登上冠军领奖台的中国运动员给了中国人双重骄傲。如果没有后来的李宁公司,李宁只是一个天才运动员,有了“李宁牌”,迟早要变成历史的民族英雄,变成了每天能给自己增值的生意人。

陈绍华与陈绍华设计工作室:以自己的名字做工作室的品牌在中国艺术界比比皆是。一方面个人的价值较容易被认可,另一方面,一旦一朝得名,原本缺少的大公司的品牌影响力即可瞬间拥有。当奥运的中国结标志飘扬在大江南北的时候,那个叫陈绍华的设计师自然顺理成章地成为国际品牌符号。

陈逸飞与逸飞服装:坦白地说,陈逸飞并不是一个有才华的艺术家,但他是一个成功的商人。所以,加上他姓名的服装、**、杂志也如同他在绘画上一样,总能卖它个“价超所值”。

吉米与吉米工作室:吉米和李东田是中国造型设计领域的两块金字招牌,共同特点是通过个人技术起家,利用工作室的规模继续扩大个人品牌,等到名声渐响,再出化妆品、服装等外延产品,这是这类个人品牌惯常走的路子。提升自我的市场价值。

太极人是深圳陈绍华先生设计的,陈绍华先生是中国著名的艺术设计家,每年的生肖邮票都会有他的设计参与。祖籍西安,曾和张艺谋是同学。

中国印是北京始创设计公司的创始人张武先生设计的,科班出身,08年之前名不见经传,之后中国印的出现,使其名噪一时。